	보도자료
	2010년 9월 1일 배포		2010년 9월 1일
	총 7쪽, 첨부 : 5쪽		담당 : 공연전통예술과 황인미 행정사무관
	전화 : 02)3704-9566/ 팩스 : 3704-9537 / 이메일 : 1267@korea.kr
2010 창작 국악 실험무대‘천차만별★ 콘서트’ -2010년 9월 2일(목)부터 약 90일간, 도전과 열정의 무대!!

문화체육관광부(장관: 유인촌)는 스타를 꿈꾸는 젊은 국악 연주가에게 창의적․실험적인 공연의 기회를 제공하는 2010 창작국악 실험무대『천차만별★ 콘서트』를 개최한다.

올해 3회째를 맞는 이번 콘서트는 2010년 9월 2일 개막공연을 시작으로 11월 7일까지 3개월 간 매주 화·수·금·토요일 저녁 7시 30분에 총 36회의 공연으로, 연출가 故 허규 선생이 1993년, 창덕궁 옆 북촌에 설립한 소극장인 ‘북촌창우극장’에서 이루어진다.

이 자리에서 공모를 통해 선정된 다양한 편성의 소규모 앙상블과 개인 등 창작음악 12개 팀 및 특별 초청된 6개 팀이 연주를 펼칠 예정이다.

다양성과 실험성을 바탕으로 한 도전정신이 돋보이는 무대

이번 2010 창작국악 실험무대에서는 새롭고 창의적인 아이디어가 돋보이는 총 12팀이 공모를 통해 선발됐으며, 특히 음악극이나 민요, 판소리 등 전통 성악을 새롭게 풀어낸 팀들이 돋보인다. 또한 올해는 국악계에서 활발한 활동을 벌이고 있는 그림, 거문고앙상블 ‘수다’, CMEK, 정가악회, 아나야 등과 풍자와 해학의 노래 만요 중 조선천재 김해송(1911-1950)의 작품을 새롭게 재해석한 음악을 선보일 만요컴퍼니 등 총 6팀의 특별초청공연이 더해져 한층 다채롭고 풍성한 무대를 만나게 될 것이다.

기존의 틀을 벗은 소극장 장기공연

지난 2008년 북촌창우극장에서 처음 시작된 ‘천차만별★ 콘서트’는 기존의 대형화되고 단발성에 그치던 국악공연의 틀을 벗어나 함께 음악을 만들고 즐기는 새로운 국악 공연의 모델을 제시해 큰 반향을 일으킨 바 있다.

창덕궁 옆 북촌에 위치한 북촌창우극장은 마당극, 창극, 축제의 선구자였던 연출가 故 허규 선생이 1993년, 세운 소극장으로, 조선시대 경복궁, 창덕궁 주변을 일컬었던 ‘북촌’과 고려시대 이후 예능인을 총칭했던 ‘창우’, 즉 ‘북촌(北村)의 창우(倡優)’라는 뜻을 담고 있다.

앞으로 ‘천차만별 콘서트’가 열리는 이곳 ‘북촌창우극장’은 이 시대 창우들이 자신들의 끼를 맘껏 발산할 수 있는 명실상부한 실험무대의 산실로 자리 잡아 나가게 될 것이다.

출연단체는‘단독공연’ 및 우수팀  선정 상패수여,

대상팀에게는 음반제작, 문화체육관광부 장관 표창’지원

‘천차만별★ 콘서트’는 전국의 많은 젊은 국악 연주가들이 예산 사정, 수요의 부족 등으로 충분한 공연기회를 갖지 못하는 점을 감안해, 서울은 물론 지방의 실력 있는 젊은 국악연주가들이 자신만의 색깔과 레퍼토리를 마음껏 펼칠 수 있는 기회를 제공해 왔다. 올해 콘서트 역시 젊은 국악인들이 독창성과 창의성이 넘치는 자신만의 음악을 선보이며 대중에게 한 발 더 다가갈 수 있는 소중한 무대를 제공하게 될 것이다. 2010년도 공연결과 평가를 통해 선정된 대상팀 한 팀에게는 문화체육관광부 장관 표창이 주어지며, 단독음반 제작을 지원한다.

2010년 9월 2일 오후 6시, 북촌창우극장에서 개막공연

오는 9월 3일부터 시작되는 본 공연에 앞서, 2010년 9월 2일 6시 북촌창우극장 앞 원서공원(우천시 북촌창우극장 1층 개최) 및 북촌창우극장에서 국악인 겸 배우 오정해의 사회로 신진국악 실험무대 ‘천차만별★ 콘서트’의 개막식과 7시 북촌창우극장에서 개막축하공연을 만나볼 수 있다. 이 자리에서는 2009년도 천차만별 콘서트 대상 팀인 아리수와 우수 팀인 차승민이 특별 출연해 축하공연을 펼칠 예정이다. 개막식 공연은 전석 초대이며, 관람을 위해서는 인터넷으로 선착순 예약을 해야 한다.

‘천차만별★ 콘서트’의 본 공연 티켓은 전석 5,000원이며(사전 인터넷 예약 필수 / 선착순), 티켓 판매 수익금은 신진 예술가 지원을 위한 기금으로 사용된다.

□ 공연관람 예약 02)747-3809 / indiegugak.com

이 보도 자료와 관련해 보다 자세한 내용이나 취재를 원하시면

문화체육관광부 공연전통예술과  황인미사무관(☎ 02-3704-9566)에게 연락주시기 바랍니다.

※ 붙임 : 포스터, 공연일정 및 초청 팀 소개 각 1부.

<붙임 1> 2010 천차만별콘서트 포스터

<붙임 2> 공연 일정

※ 개막식 오후 6시 , 축하공연 오후 7시 / 폐막식 및 축하공연 오후 5시

※ 천차만별 콘서트 : 오후 7시 30분

순 번	팀 명	공연날짜
1	*개막식 및 축하공연* 차승민/아리-수(樹)	9. 2 (목)
2	*초청공연* 만요컴퍼니(漫謠COMPANY)	9.3(금)~4(토)
3	해금연주그룹 '활'	9. 7 (화) ~ 8 (수)
4	프로젝트그룹 '후'	9. 10 (금) ~ 11 (토)
5	*초청공연* The 林	9. 14 (화) ~ 15 (수)
6	박인혜	9. 17 (금) ~ 18 (토)
7	줄노리	9. 24 (금) ~ 25 (토)
8	*초청공연* 거문고 앙상블 수다	9. 28 (화) ~ 29 (수)
9	박경소	10. 1 (금) ~ 2 (토)
10	*초청공연* 현대음악 앙상블 CMEK	10. 5 (화) ~ 6 (수)
11	국악 아카펠라 토리's	10. 8 (금) ~ 9 (토)
12	경기소리프로젝트그룹 '나비'	10. 12 (화) ~ 13 (수)
13	잠비나이	10. 15 (금) ~ 16 (토)
14	*초청공연* 정가악회	10. 19 (화) ~ 20 (수)
15	여울林	10. 22 (금) ~ 23 (토)
16	*초청공연* 그룹 '아나야'	10. 26 (화) ~ 27 (수)
17	별 樂	10. 29 (금) ~ 30 (토)
18	바다래	11. 2 (화) ~ 3 (수)
19	이음	11. 5 (금) ~ 6 (토)
20	*폐막식 및 공연* 청배연희단/소름(soul:音)	11. 7 (일)

<붙임 3> 출연팀 소개

1. ‘천차만별★콘서트’ 선발팀

해금연주그룹 ‘활’  The bowing

다섯 명의 해금주자들 모두 솔리스트의 기량을 키워가는 동시에 앙상블로 함께 연주하는 즐거움을 모색하고자 함께 모여 만들어진 팀. 전통에서 세계음악까지 다양한 레퍼토리를 해금앙상블로 보여주고자 한다.

후  Who

‘who’는 어떤 팀인가에 대해 매번 궁금증을 자아내게 한다. 동시대적인 음악을 지향하며, 음악적 표현을 시각적으로 극대화하기 위해 다른 예술장르들과 결합한다.

박인혜  Park In Hye

놀애: ‘놀다’라는 동사의 어간 ‘놀’에 명사화 된 접미사 ‘애’가 붙어서 생긴 말. 노래의 어원.

놀애하는 박인혜.

그녀는 노래를 통해 세상과 놀아보기를 희망한다.

그녀의 노래 중심에는 판소리가 있고, 판소리를 통해 얻은 특유의 음색과 성음으로 다양한 노래와 만나려 한다. 노래는 우리가 사는 시대와 사람을 담고, 세상과 소통하는 길이 된다.

줄노리  The String players Julnori

줄노리는 전통현악기인 가야금과 거문고를 통해 지금 이 시대, 즉 현대의 음악을 이야기한다. 오늘날의 현대음악이 가지는 난해함에 대한 고민과 전통악기로 어떤 음악적 요소를 어떻게 표현 할 수 있는지를 고민하고, 전통적인 음악을 현대적으로 재해석하고 현대에 맞는 전통적인 소리를 찾아내는데 초점을 두고 있다.

박경소  Kyungso Park

현대음악언어 프로젝트 ‘이것은 가야금이 아니다’

(Contemporary Musical Language Project ; This is not a Gayageum.)

가야금을 연주하는 박경소의 손끝에서 흐르는 음들은 음악적 호기심과 실험 정신으로 가득하다. 컴퓨터 사운드와 가야금의 이질적인 조합으로 이루어진 일렉트로닉카 음반 “Cosmo Breeze vol.1”이 그것을 뒷받침한다. 전통에 그치지 않고 여러 영역에서 활동해온 그녀만이 표현하고 연주 할 수 있는 음악적 자유분방함, 그것이 곧 연주자 박경소이다.

국악아카펠라 토리‘S  A Cappella, Tory’S

21세기는 문화의 세기이다. 국악아카펠라 토리’S 는 판소리, 경기민요, 재즈의 다양한 목소리의 색깔과 음악의 다양성을 과감하게 표현해 월드클래스로 성장할 준비를 하는 팀이다. 전통과 현대의 경계선에서 한국음악뿐만 아니라 세계 민족음악을 모두 수용하고, 새로운 결합을 통해 세계인들이 공감할 수 있는 음악, 제3세계 음악을 개척하고자 한다. 2008년 국악전공자들로 창단되었고, 문화관광체육부와 국악방송이 공동주최한 2009년 21C 한국음악프로젝트에서 대상을 수상한 바 있다.

경기소리 프로젝트그룹 ‘나비’  GyeonggiSori Projectgroup 'Butterfly'

경기소리 전공자들로 구성된 그룹이며 전통을 바탕으로 한 프로젝트를 만들어 대중에게 경기소리에 대한 화두를 던지고 그에 대한 해답을 제시하고자 깊은 탐구를 기반으로 삼아, 무한도전의 실험정신으로 세상과 소통하고자 한다.

잠비나이  Jambinai

잠비나이는 멤버 간에 가지고 있는 감성의 베이스는 조금씩 다르지만 그것을 바탕으로 나오는 교집합적인 부분들을 ‘공동창작’ 이라는 방법을 통해 최대한 극대화 시키고, 기존에 실행되던 퓨전국악의 한계성과 음악적 고립성을 탈피, 연주자로서 가지는 연주의 자율성과 사고의 재배치를 통해 새로운 음악을 만들고자 결성된 팀이다. 현재까지 잠비나이의 음악은 크게는 ‘포스트락’ 이라는 장르로 구분될 수 있으며, 장르의 특성을 살려 잠비나이 만의 새롭고 신선한 사운드를 만들 것이다.

비움과채움(구, 여울림)

청자의 입장을 배려하는 우리 전통음악은 그 음악을 들었을 때 음악에 대한 결론, 잘 그려진 그림을 주는 게 아니라 그 음악을 듣고 나만의 느낌, 감동을 그릴 수 있는 하얀 도화지를 준다. 우리 내 음악을 들었을 때 감동의 표현방식은 다를지 몰라도 그 감동은 같을 것이다.

‘‘여울林’은 여백의 울림이란 뜻으로 한국전통음악의 뿌리를 지키면서 한국음악을 재해석하고 우리 내 음악을 듣고 눈시울이 뜨거울 만큼의 감동을 만들고 싶다.

별樂  Byeol-ak

별樂, 벼락맞을 음악을 하다.

춤추라, 아무도 바라보고 있지 않은 것처럼

웃어라, 고민이 없는 것처럼

놀아라, 규칙이 없는 것처럼

미쳐라, 정신 따위 없는 것처럼

노래하라, 세상에 별樂 뿐인 것처럼

벼락? 별악! 별난음악, 특별한음악, 빛나는 우리 음악!

바다래  Badarea

‘바다래’ 는 ‘바닷가의 모래’ 의 준말이다. 드넓은 해변에 셀 수 없는 모래알처럼 21세기 한국음악을 대표하여 번성할 <바다래> 팀의 전망을 뜻한다. 실용음악 작곡자와 판소리를 전공한 작곡자가 만나 다양한 실험정신을 발휘해 판소리 대중화를 목적으로 삼고 있다. 판소리의 음악적 기법 뿐 아니라 서사성과 연극성을 적극 활용하여 ‘사람’ 이라는 노래이야기를 들려줄 것이다.

Story Music 이음  Story Music Yi Eum

‘Story Music 이음’은 팀 이름 그대로 ‘이야기가 있는 음악’이라는 뜻을 가지고 있다. 이음의 공연에서는 항상 이야기가 함께 있다. 때문에 7명의 팀원들이 회의를 통해 직접 대본을 만들어 나간다. 그리고 연기를 하고 악기를 연주한다.

개성 뚜렷한 7명의 이야기 연주자들이 만들어나가는 유쾌하고 즐거운, 그리고 감동이 함께 하는 공연, ‘Story Music 이음’.

2. 초청공연팀

만요컴퍼니  漫謠COMPANY

풍자와 해학의 노래, 만요! 만요컴퍼니(漫謠COMPANY)는 이런 만요정신과 만요음률을 이 땅에 꽃피고자 한다. 이제 조선천재 김해송(1911~1950)의 작품이 만요컴퍼니에 의해 새롭게 탄생된다.

그림(The'林')  The Forest

그림(The '林')은 자연과 전통을 모티브로 한 음악을 통해 대중과 함께 호흡할 수 있는 무대를 만들어 가고 있으며 드라마, 뮤지컬, 연극, CF 등 다양한 분야에서의 활발한 활동으로 월드뮤직과 한국 전통창작음악 분야에서 새로운 지평을 열어가고 있다.

거문고 앙상블 ‘수다’   Geomungo Ensemble 'Suda'

‘수다’는 국립국악원 창작악단의 젊은 거문고 주자 4명에 의해 2006년에 결성되었다. 4명의 단원 모두가 화려한 경력과 뛰어난 기량을 갖춘 솔리스트이지만 거문고의 ‘앙상블’에 대한 가능성을 재탐색 해 보자는데 뜻을 같이하고 최고의 앙상블을 만들기 위해 노력하고 있다.

‘빼어난 거문고 연주자들이 모여(秀多) 좋은 수를 많이 만들어서(手多) 거문고로 한바탕 벌여보는 수다.’ 이것이 ‘수다’가 공연을 통해 보여주고자 하는 모습이다.

CMEK  (Contoemporary Music Ensemble Korea)

1998년 창단한 CMEK는 서로다른전통을 걸어온 한국의 전통악기와 서양악기 연주자들의 공동작업으로 국악기와 서양악기의 앙상블 곡을 연주하는 독보적인 실내악팀이라는 인정을 받고 있으며, 한국을 비롯한 세계의 다양한 작곡가들과의 공동작업을 통하여 수많은 작품을 초연해 왔다.

2003년 KBS국악대상 단체연주상을 수상하였으며 2006~2008년 3년동안 한국문화예술위원희의 공연예술전문단체 집중육성 프로그램에 선정되어 활동하였다.

정가악회  JEONGGAAKHOE

정가악회는 지난 2000년에 창단한 이래 가곡과 줄풍류 등의 전통음악을 재해석함으로써, 미래의 새로운 전통을 이룰 수 있는 음악에 대해 진지한 고민을 지속해 왔다.

그 시도로써 파트리크 쥐스킨트의 [콘트라베이스](2006), 사무엘 베케트의 부조리극 [말과 음악](2007)을 모티브로 음악극을 제작하였으며, 2008년 [정가악회, 유럽문학과 만나다] 2009년 [정가악회, 중남미 문학과 만나다]를 연이어 선보이며 문학과 음악이 결합된 낭독음악극의 가능성을 열었다.  2010년 3월, 황순원의 동명소설 왕모래를 원작으로 한 [낭독음악극 왕모래]는 전석매진의 성과를 보였다. 2007-2009년 한국문화예술위원회 예술단체 집중육성프로그램에 선정되어 활동하였으며, 2009년 KBS국악대상을 수상하였다.

그룹 ‘아나야’  Anaya

그룹 아나야는 전통의 소리 중 ‘노래'에 주목하여 새롭게 장르를 개척하고 있는 국악보컬그룹이다. 1집 음반 <송인>을 발표한 이후 많은 활동을 펼쳐오고 있으며, 화제를 모은 다큐멘터리 영화 <워낭소리>의 OST를 발표하여 주목받았다. 여러 공연장의 기획과 공간에 맞게 재구성할 수 있는 탄력성을 갖추고 있으며 2010년 10월 전주세계소리축제와 울산월드뮤직페스티벌에 초청되어 국내외 월드뮤직 관계자들과 관객들에게 아나야 음악의 또 다른 가능성을 보여줄 예정이다.