	보도자료
	2010년 9월 27일 배포		2010년 9월 20일
	총 10쪽, 첨부 : 8쪽		담당 : 전당기획과 김정호서기관, 전애실전문위원
	전화 : 02)3704-3473 / 팩스 : 3704-3459 / 이메일 : lovefruit@korea.kr
“나와 함께 춤 추실래요?”시민과 함께하는 예술 현장
- 오는 9.29~10.1 아시아문화전당 예술극장 국제공모 선정작 창작워크숍 개최 - 아시아예술극장, 개관 레퍼토리를 미리 엿볼 수 있는 기회

문화체육관광부(장관 유인촌) 아시아문화중심도시추진단(이하 추진단)은 9월 29일(수)부터 10월 1일(금)까지 3일 동안 ‘예술극장 공연예술 작품개발 계획안 국제공모’ 당선작에 대한 창작워크숍을 아시아문화중심도시 광주의 ‘쿤스트할레 광주-아시아문화마루’와 광주콘텐츠산업지원센터에서 개최한다.

추진단은 국립아시아문화전당의 아시아예술극장 개관 레퍼토리를 발굴, 육성하기 위해 기획 및 창작 단계에 있는 작품을 선정하고자 ‘예술극장 공연예술 작품개발 계획안 국제공모’를 금년 3월부터 실시하여 6월에 최종 선정한 바 있다. 당시 전 세계 13개국 총 71개 작품(국내 47개, 해외24개)이 응모하였으며 1,2차 심사를 거쳐 최종 작품을 선정하였다. 그 결과 딘 모스(미국)의 ‘Nameless Forest', 공연창작집단 뛰다(한국)의 ’사람과 인형 프로젝트‘, 솔라이클립스(한국)의 ’변이(당선작명_외상 후 장애 스트레스)‘ 3작품이 선정되어 작품개발 지원금으로 각 2천만 원이 지급된 바 있다. 당선작은 이번 창작워크숍 이후 아시아예술극장의 공연작품으로 제작되어 관객들에게 선보일 예정이다.

이번에 열리는 창작워크숍은 9월 29일 참석자들의 만남을 시작으로 둘째 날에는 ‘가능성 탐구’란 주제별 발표, 마지막 날인 10월 1일에는 시민체험프로그램인 ‘공유와 공감’과 사전 리서치 PT와 토론이 이어진다. 공연예술 관계자와 시민들이 모두 함께 모여 작품의 초기 단계를 미리 만남으로써 그 가능성을 공유하고 이미 만들어진 작품을 수정하는 것이 아니라, 씨앗을 함께 틔우는 자리가 될 예정이다.

이번 워크숍에서 솔라이클립스는  <LIGHT&IMAGE(빛과 이미지)>를 주제로 영상 시연을 통한 빛 미디어쇼에 관한 내용을 보여주며 시민미디어아트체험 <Good Morning Namjun Paik>를 연다. <Good Morning Namjun Paik>는 백남준 선생의 신디사이져 영상을 시민들이 직접 변형하고 새롭게 만들어 UCC 인터넷 사이트에 올리는 시민체험 행사이다.

Dean Moss는 ‘Nameless forest'에서 사용되는 비디오 이미지와 육체축소모형을 사용하여 지속되는 협업에 대해 이야기한다.  'Nameless Forest'는 미국의 유명 안무가이자 미디어 아티스트, 디렉터인 Dean Moss(미국)와 한국인 조각가 천성명씨가 공동 협업하는 작품으로, 이번 창작워크숍에서는 비디오 이미지와 피지컬 축소모형을 사용한 다문화 협업과정에 대한 발표 및 전쟁 사진, 환경소리, 라이브 비디오의 혁신적인 사용과 리서치 레지던시 결과를 보여줄 예정이다.

공연창작집단 뛰다는 공동체 중심의 예술 활동 사례 연구에 대해 설명한다.  ’사람과 인형 프로젝트'는 공연창작집단 뛰다가 호주의 거대인형 작업 프로젝트를 하는 스너프 퍼펫(Snuff Puppet)과 함께 지역공동체 참여형, 야외 인형극 형태의 작품으로, 당선작 창작 리서치 과정 PT 발표와 더불어 스너프 퍼펫 예술감독 앤디 프레어, 극단 신명 박강의 연출가, 최석규 아시아나우 대표 등이 참석하여 공동체 중심의 예술 활동에 대한 사례발표 및 토론회, 광주시민들과 함께 하는 공개 창작워크숍 “나와 함께 춤추기” 행사를 진행한다.

※ 붙임 1. 세부 일정표 1부

2. 참가 예술단체 및 작품 소개(사진 첨부) 1부.  끝.

이 보도자료와 관련하여 보다 자세한 내용이나 취재를 원하시면

문화체육관광부 전당기획과 전애실 전문위원 (☎ 02-3704-3473)에게 연락주시기 바랍니다.

[붙임 1] 세부 일정표

날짜		시간	프로그램	장소
1일차 9월29일 (수) 새로운 만남		19:30 - 21:00	o 새로운 만남 1부 환영식: 환영사(단장님), 전당소개, 단체소개 (각 10분씩) 2부 칵테일 리셉션	아시아문화마루 (쿤스트할레 광주)
2일차 9월30일 (목) ‘가능성 탐구’ (주제별발표)		12:30 - 14:30	o 솔라이클립스 : LIGHT & IMAGE * 빛 미디어 쇼 * 빛과 주제 설명, * 영상 방법론 토의	콘텐츠산업지원센터 1층공연장
		14:00 - 15:30	o Moss : 프로덕션 피치 Nameless forest를 비디오 이미지와 육체 축소모형을 사용하여 지속되는 협업에 대한 PT 및 토론	콘텐츠산업지원센터 세미나실
		15:30 - 18:30	o 뛰다 : 창작워크숍 포럼 공동체 중심의 예술활동 사례연구. 세 명의 발제자가 사례를 중심으로 한 발표 진행 후 토론자와 지정토론	콘텐츠산업지원센터 스튜디오
3일차 10월 1일 (금)	오전 ‘공유와 공감’ (시민 체험 프로그램)	9:30 - 12:00	o 뛰다 : 공개 창작워크숍 “나와 함께 춤추기”	콘텐츠산업지원센터 스튜디오
		10:30 - 12:30	o 솔라이클립스 : 시민 미디어아트 체험 Good Morning Namjun Paik	콘텐츠산업지원센터 1층공연장
		11:00 - 12:30	o Moss : 오픈대화 2개 이상 문화에 걸친 협업에 대해 국제적인 여러 전문분야에 걸친 파트너십에 더 진보된 도전의 관한 포럼	콘텐츠산업지원센터 세미나실
	오후 리서치 PT & 토론	15:00 - 19:00	o 뛰다 : 15:00 - 17:00 창작과정 사전준비발표 사람과 인형 프로젝트의 사전 리서치 과정 발표 및 자유토론 o Moss : 17:00 - 18:00 프로젝트의 미디어 개발 작품 안에 비디오와 미디어 융합에 대한 프레젠테이션 o 솔라이클립스 : 18:00 - 19:00 멀티미디어 퍼포밍아트 작품에 적용되는 미디어 테크놀로지에 관한 토의	콘텐츠산업지원센터 1층공연장

[붙임 2] 참가 예술단체 및 작품 소개

1. ‘Nameless Forest' / 딘 모스(Dean Moss) & 천성명

Nameless forest는 Dean Moss를 중심으로 한국의 현대조각가, 설치 예술가이자 시인인 천성명과 협업하는 여러 전문 분야가 복합된(multidisciplinary) 공연작품이다. 이 프로젝트는 천성명의 설치를 실제 움직임으로 옮겨 해석하고, 그 실행 자체에 대한 질문을 통해 ‘지각(Perception)’에 본질과 철학을 탐구한다. 작품은 한국의 전통적 공연장소를 사용하여 예술가와 관객의 역할과 관계를 조사하고, 보도사진가 Mike Kamber의 교전지역보고, 시각예술가 Gandalf Gavan의 거울과 네온 조명 효과와 한국 미디어 예술가 백남준의 어시스턴트였던 환경 소리 작곡가 Stephen Vitiello의 오리지널 스코어가 작품에 함께 녹아 들어가 있다. Nameless forest는 MAPP 국제 프로덕션과 협력 제작하여 2011년 5월 에 더 키친에서 초연될 예정이다.

Nameless forest는 공연 경험 안에서 관객의 역할 그리고, 자신(self)과 타자(other)사이의 대화를 지속적으로 주목한다. 완성된 Nameless forest는 내면의 주관적인 이야기부터 시작하여 외부 사회 충돌을 통해 추상과 무(nothingness)의 개념까지 자신(self)의 지각(perception)을 시험할 것이다.

Nameless forest는 더 키친, 예르바부에나 예술센터, 애리조나 주 대학의 무용 과와 Maggie Allesee National Center for Choreography로부터 공동커미션을 받았다. 또한 멀티아츠 프로덕션 펀드 (도리스 듀크 자선재단, 록펠러 재단에서 지원)와 국립예술재단으로부터 지원을 받았다.

DEAN MOSS

Dean Moss는 디렉터, 안무가이자 미디어 예술가로 여러 분야에 걸친 혹은 두 개 이상의 문화에 걸친 협업작품을 창작한다. 그는 최근에 한국안무가 김윤진과 협업하여 기생(Kisaeng becomes you)이라는 작품을 2008년 서울세계무용축제에서 초연했으며, 2009년 2월에 뉴욕에서 열린 댄스씨어터 워크숍에서 선보였다. 이 외에 협업공연으로는: 시각예술가 Laylah Ali와의figures on a field, 사진작가 Ryutaro Mishima와 인도네시아의 전통무용예술가 Restu Kusumaningrum과의 States & Resemblance, 안무가 Yasuko Yokoshi와의 Shuffle이 있다. Moss는 한국-미국인 각본작가/디렉터 이영진(Young Jean Lee)과의 진행 중인 협업을 즐기고 있다.

천성명

천성명은 한국의 수원대학교에서 B.F.A와 M.F.A를 받았다. 7번째 단독 전시회 ‘그림자를삼키다’는 한국 파주 헤이리 마을의 TouchART 갤러리에서 진행되었다. 천성명은 이탈리아, 프랑스, 이스라엘, 스페인, 중국 등지에서 다양한 그룹 전시를 했고, ARCO 2007, Art Rotterdam 2007, 부산 비엔날레2006과 광주 비엔날레 2000에 참여하였다. 그는 김세중 조각상을 수상했으며, 유고슬라비아 베오그라드의 Micro-Narratives, October Salon에서 3위를 차지하였다. 그의 작품은 캐나다 Musee dCart Contemporain de Montreal과 경기도 안산 예술박물관에 전시되었다. 2008년 ‘그림자를 삼키다‘는 TouchArt에서 책으로 출판되었으며 현재 경희대학교와 추계예술대학에서 미술을 강의하고 있다.

그림  Photoshop rendering of Nameless forest stage design by Sungmyung Chun and Hyanksuk Choi

그림  Cast in Nameless forest_ L-R_ Kacie Chang, DJ McDonald, Pedro Jimenez, Eric Conroe, Aaron Hodges_ photo credit_ dean moss

2) 사람과 인형 프로젝트 / 공연창작집단 뛰다

물에서 뭍으로, 잠에서 삶으로

호수의 밑바닥에는 댐이 생기기 전 사람들이 살았던 마을이 그대로 잠겨 있다. 논과 밭, 집들이 있었던 터, 마을을 가르는 길과 그 길에 남긴 사람들의 발자국들까지. 그 후 전쟁이 나고 쫓고 쫓기다 스러진 젊은이들의 주검들이 그 물 속에 잠기었다. 냉전의 기치아래 희생된 군인들의 뜨거운 피도 스며들고, 가난의 시간들을 이겨내야 했던 민중들의 땀방울도 물속으로 잠겨 들었다. 물은 많은 사람들의 아픈 기억과 상처들을 삼키고 잠잠히 흐른다.

물은 어디에나 있다. 삶의 공동체를 감싸 안고 물은 흐른다. 침묵하고 있는 물은 상처뿐 아니라, 폭력과 죽음의 기억, 치욕들, 무의식 속에서 꿈틀대는 꿈과 잠들어 있는 개인의 혹은 집단의 욕망을 품고 있다. 공동체의 물 속의 잠든 것들을 깨워 불러낸다. 오랜 시간 억압되어 잠들어 있던 무의식들이 깨어나서, 다양한 형태로 만들어지는 인형에 투영된다. 인형으로 대변되는 공동체의 무의식들은 현실의 자신과 자신들을 둘러싼 세상을 만나 충돌한다. 어떤 것은 받아들여지고, 어떤 것들은 거부되고 쓰러지기도 한다.

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공연은 지역조사(화천 파로호) - 공동체 인형만들기(지역주민, 스너프 퍼펫) – 공연만들기 (공연창작집단 뛰다, 스너프 퍼펫)의 단계적 과정을 통해 만들어진다. 각 단계마다 지역주민 및 관객들이 참여하는 공동체 창작방식으로 진행된다. 지역의 소재에서 출발하여 세계 어느 도시에서도 공연이 가능한 보편적 주제로 발전시키며, 각 공연마다 지역의 공동체들과 함께 작업을 진행하는 방식의 축제형 야외인형극으로 제작할 예정이다.

공연창작집단 뛰다

공연창작집단 뛰다는 ‘열린 연극’, ‘자연친화적 연극’, ‘움직이는 연극’의 세 가지 연극이념을 실천에 옮기기 위해 2001년 창단하였다. 공연 창작활동을 중심으로 인형·가면·광대를 활용하는 연기 메소드의 개발과 관객과의 진정한 소통을 위한 새로운 연극형식에 대한 실험을 계속하고 있으며, 대표작으로는 <하륵이야기> <커다란 책 속 이야기가 고슬고슬> <노래하듯이 햄릿> <앨리스 프로젝트> <내가 그랬다고 너는 말하지 못한다> 등의 작품이 있다. 2009년 강원도 화천으로 이주하여 지역문화예술 및 공동체 예술활동을 진행하고 있다. 뛰다는 연극이 소수의 관객을 위한 문화적 소비의 대상이 아니라 일상의 삶을 풍요롭게 만드는 모두를 위한 문화적 환경이기 되기를 꿈꾸고 있다.

스너프 퍼펫

SNUFF PUPPETS은 호주 멜버른에서 활동하고 있는 대형인형극단이다. SNUFF PUPPETS은 인형극, 라이브 음악, 시각예술과 신체극의 요소들을 결합하여 독특하고 개성 있는 공연 언어를 만들었다. 특히 대형 인형 조작 기술은 세계적이며, 관객들의 직접 참여하여 쉽게 접할 수 있는 극적인 경험을 만든다.

시사성 있는 주제뿐만 아니라 만화적이고 유머스러운 공연언어로 우리시대의 현재성과 사람들의 본질에 대한 이야기를 한다. SNUFF PUPPETS은 서커스와 마을을 행렬하는 것을 좋아한다. 거리, 야외 등 우리일상의 공간에서 관객들과 만난다.

SNUFF PUPPETS은 현재까지 일본, 싱가포르, 브라질, 중국 등20개국 이상의 나라에서 작품 공연뿐만 아니라 워크숍, 공동제작 등 다양한 작업을 해오고 있다.

아시아나우

2005년에 설립된 아시아나우(AsiaNow)는 한국과 아시아의 현대 연극을 해외 프로모션 국제 공동제작 그리고 국제 레지던시와 워크숍을 통한 창작 개발 프로그램을 운영하는 단체이다. 또한 국제교류 및 투어 컨설팅과 아시아 크리에이티브 프로듀서 네트워크(Creative Producer Network)를 주도 하며 아시아 프로듀서들의 지속적인 교류작업에 힘쓰고 있다.

※ 아시아나우 프로모션 연극 단체

- 사다리움직임연구소, 극단 여행자, 공연창작집단 뛰다

제작 및 해외투어	국제공동제작 및 창작개발	예술경영기획컨설팅
현대연극 제작 및 해외 투어	아티스트 레지던시, 국제워크숍, 국제공동제작	프로젝트 매니지먼트, 국제교류 전략기획, 축제경영

그림  스너프 퍼펫 : Boom_Family_-_Roaming

그림  스너프 퍼펫 : Boom_Family_Brussels_-_Roaming

3) 변이 / 솔라이클립스

제목 : 변이 metamorphosis

형식 : 복합미디어 퍼포먼스

: 본 작업은 5~7명의 배우와 컴퓨터그래픽영상, 디지털 인터랙티브 신호, 레이저, 포그, LED 발광사인 등이 사용되는 50분 정도의 복합미디어 퍼포먼스이다.

: 본 작업은 광주의 역사적 상처와 트라우마를 극복하고 미래의 아시아적 비전을 창조하기 위해 치유와 통합과 융성의 정신을 추구하는 작품이다.

컨셉과 시놉시스 : 본 퍼포먼스는 아시아의 문화 중심 도시 건설을 목표로 하는 광주가 극복해야 할 트라우마를 내면에 깔고 시작한다. 배경은 문명과 비문명의 근현대 역사가 카오스처럼 얽힌 아시아 국가의 산업도시이다. 근대화 과정 속에서 생존권과 인권이 박탈된 채 생산을 위한 도구로 이용당하는 도시 노동자가 작품의 주인공이다.

Solar eclipse 그룹 소개

그룹명 solar eclipse

일식으로 번역되며 지구에서 볼 때 태양이 달에 가려지는 천체 현상

어둠속에서 더욱 강렬하게 발현하는 빛의 미학을 미디어 아트 예술행위를 통하여 인간에게 필요한 메시지를 던지고자 한다.

그룹 멤버

현재 10여명의 다국적 작가(한국, 미국)로 구성되어 있으며 이들은 모두 광주에 주거지를 두고 있다. 광주 및 서울, 또는 해외에서 미술대학을 졸업한 후 영상을 포함한 진보적 조형매체를 선택하여 작업을 진행하고 있다.

그룹 컨셉

상이한 장르와 학문 간의 융․복합을 통한 통섭의 개념 실현을 본 그룹의 정신적 기반으로 삼고 있다. 광주의 자유를 향한 저항정신을 예술사적 전복의 역사에서 부활시켜 전통적 미학의 권위와 구속에 저항하고 도전과 실험을 통하여 금세기 미디어 아트의 통합적 패러다임을 제시하고자 한다. 영상미디어의 토대 위에 인간의 신체와 레이저, LED, 컴퓨터 언어 등의 진화중인 테크놀로지 미디어와 융합하는 미학적 실험을 활발히 전개한다. 특히 라이브 아트라고 말할 수 있는 퍼포먼스를 디지털 영상과 결합하고 컴퓨터 프로그래밍 언어로 제어하는 인터랙티브 미디어 퍼포먼스 연구 발표에 큰 비중을 두고 있으며 더 나아가 VIRTUAL REALITY의 예술적 구현을 목표로 활동하는 아티스트 집단이다.

그룹 비젼

활발한 복합미디어 영상 실험을 통한 표현매체의 무한대적 확장과 언더와 메이저를 넘나드는 역동적 아방가르드의 역할을 통하여 국내 및 국제적 지명도를 획득하는 미디어 아트 그룹으로의 성장을 목표로 하며 광주파라는 미술사적 이즘 창출을 이끌어내고자 한다.

그룹의 solar eclipse 작업실과 미디어 X 갤러리를 아지트로 창작실험을 전개하며 미디어 아트의 미래적 모델을 연구하는 그룹 스터디와 세미나 창작 발표전을 개최한다. 이러한 활동을 더욱 발전시켜 솔라 이클립스 국제 융․복합 미디어아트 학회를 발족시켜 지구촌 미디어아트의 향방과 인간과의 상호작용에 기여하는 국제학술/예술 단체로 발전시킨다.

이러한 일련의 과정을 통하여 국내의 예술인력 양성과 미디어 아트 인프라 구축을 동반시키고자 한다. 동시에 정보화 시대를 선도하는 글로벌 웹 네트워크 구축과 교류를 주도하며 범세계적 시야를 갖추고 한국의 문화 대사 역할을 전개하고자 한다.