	보도자료
	2011년 7월 20일 배포		2011년 7월 20일 12:00부터 보도
	총 8쪽, 첨부 : 6매		담당 : 공연전통예술과 박정경 학예연구사
	전화 : 02)3704-9508 / 팩스 : 3704-9509 / 이메일 : suldanji@korea.kr
젊은 국악, 기발한 상상력으로 뭉치다
-2011 신진 국악 실험 무대 ‘천차만별 콘서트’ 7월 21일 개막, 3개월간 열려

□ 젊은 국악인들의 자유롭고 신선한 예술 세계를 보여주는 신진 국악 실험 무대 ‘천차만별 콘서트’가 3개월간 계속된다.

□ 문화체육관광부가 주최하고, 북촌창우극장이 주관하는 ‘2011 신진 국악 실험 무대 - 천차만별 콘서트’가 2011년 7월 21일 개막 공연을 시작으로 3개월간 대장정의 막을 연다. 2011년 7월 21일 ~ 10월 4일 약 3개월간 매주 월•화•목•금 오후 7시 30분 북촌창우극장에서 열리는 2011년도 천차만별 콘서트에서는 2010년도 천차만별 콘서트 우수 팀들의 초청 공연과 함께 공모와 심사를 통해 선정된 17개 팀의 신선한 무대를 만나볼 수 있다.

□ ‘천차만별 콘서트’는 전국의 많은 젊은 국악 연주가들이 예산 사정, 수요의 부족 등으로 충분한 공연 기회를 갖지 못하고 있다는 점을 감안하여 실력 있는 젊은 국악 연주가들이 자신만의 단독 무대를 마음껏 펼칠 수 있는 기회를 제공해왔다. ‘천차만별 콘서트’에서는 2008년을 시작으로 지난 3년간 52팀, 280여 명의 신진 예술가들이 배출되었고, 2011년 콘서트에는 그 어느 해보다 더 창의적인 예술가들의 도전이 많아 기대를 모으고 있다.

□ 2011년 참가 팀은 이틀간의 단독 공연에서의 전문가에 의한 현장 평가와 관객 설문 평가를 거친 후 최종 평가를 받게 된다. 대상 1팀에게는 문화체육관광부 장관상 수여 및 단독 음반 제작 지원을 하며, 우수상 2팀에게는 수림문화재단이 후원하는 홍보용 음반 제작 지원을 할 예정이다.

□ 기존의 천차만별 콘서트를 통해 실력을 검증받은 예술가들은 콘서트 후에는 서울아트마켓, 해외 유명 아트마켓과 주요 페스티벌에 참가하여 국제무대에서 한국의 뛰어난 전통 음악을 알리며 활발히 활동하고 있다. 2010년에는 세계 최대 규모의 음악 엑스포인 덴마크 워맥스(WOMEX)에서 천차만별 콘서트에서 배출한 비빙(2009년 천차만별 콘서트 참가)이 개막 공연에 참여하는 성과를 거두기도 했다.

□ 2011년 천차만별 콘서트의 첫 공연은 2010년도 별콘 대상 ‘별악(樂)’, 우수상 ‘박경소’ 등 3팀의 초청 공연으로 문을 열게 된다. 천차만별 콘서트를 통해 음악가로서 사회에 진출하기 위한 발판을 마련하고, 더욱 활발한 활동을 펼치고 있는 2010년도 우수 팀들이 선보이는 화려한 축하 무대는 앞으로 3개월의 시간을 달려갈 2011 별콘에게 활기를 불어넣어 줄 것이다.

□ 천차만별 콘서트가 열리는 북촌창우극장은 마당극, 창극, 축제의 선구자였던 연출가 허규에 의해 1993년도 창덕궁 옆에 둥지를 튼 극장이다. ‘창우(倡優)’는 고려시대 이후 예술인을 지칭하는 전통 용어로, 북촌창우극장은 명실상부 이 시대 젊은 창우들이 자신들의 끼를 맘껏 발산할 수 있는 공간으로 거듭나고 있다.

이 보도자료와 관련하여 보다 자세한 내용이나 취재를 원하시면

문화체육관광부 공연전통예술과 박정경 학예연구사(☎ 02-3704-9508)에게 연락주시기 바랍니다.

[별첨 1]

참가팀별 공연일정

공연일	공연팀	비고
7. 21.(목) ~ 7. 22.(금)	별악 / 박경소	2010년도 별콘 우수팀
7. 25.(월) ~ 7. 26.(화)	고래:야!
8. 4.(목) ~ 8. 5.(금)	자유국악단 타니모션
8. 8.(월) ~ 8. 9.(화)	All Look
8. 11.(목) ~ 8. 12.(금)	시울 雲 (SIUROON)
8. 15.(월) ~ 8. 16.(화)	음악그룹 나비야
8. 18.(목) ~ 8. 19.(금)	진윤경 밴드
8. 22.(월) ~ 8. 23.(화)	연희컴퍼니 유희
8. 29.(월) ~ 8. 30.(화)	YAGI
9. 1.(목) ~ 9. 2.(금)	신라소리 연희단
9. 5.(월) ~ 9. 6.(금)	음악대륙 가이아
9. 8.(목) ~ 9. 9.(금)	望나니
9. 15.(목) ~ 9. 16.(금)	정 원 기
9. 19.(월) ~ 9. 20.(화)	Acoustics
9. 22.(목) ~ 9. 23.(금)	Feel In
9. 26.(월) ~ 9. 27.(화)	We Project
9. 29.(목) ~ 9. 30.(금)	S.A.L.T
10. 3.(월) ~ 10. 4.(화)	아시아 뮤직 앙상블(A.M.E)

[별첨 2]

참가팀 소개글

7월 21,22일(목, 금) – 개막축하 초청공연

별樂 2010년도 천차만별 콘서트 대상

별 소릴 다 하십니다!

별樂, 벼락 맞다!

벼락? 별악! 별난 음악, 특별한 음악, 빛나는 우리음악!

별樂은 네 명의 개성있는 경서도 소리꾼과 다섯명의 쟁이들로 결성된 국악그룹으로 별처럼 빛나는 우리음악을 별난 생각을 가지고 젊은이들의 감성에 맞게, 남녀노소를 분문, 누구에게나 다가가기 쉽고 독특하게 재해석함으로써 국악과 대중의 자유로운 소통을 추구한다. 자칫 조소를 자아낼 수 있는 생각들을 직접 민요와 결합, 실현함으로써 민요의 새로운 모습을 보여주는 도전하는 팀이다.

박경소  2010년도 천차만별 콘서트 우수상

박경소는 한국의 전통음악과 현대음악을 연주하는 가야금 연주자이다. 그녀의 음악은 현대음악, 퓨전 재즈, 대중가요, 영화음악, 뮤지컬 음악등의 여러 장르를 통해 다양하게 표출되지만 그 이면에는 한국의 전통음악이 항상 존재하고 있다. 박경소는 자신의 음악이 전통음악에서 비롯되었고 또한 전통음악을 통해 완성된다고 굳게 믿고 있기 때문이다.

그녀는 새로움을 꿈꾼다. 그녀의 음악은 한국 전통음악의 감수성이 짙게 내제되어있으며 음악가 자신의 이야기를 진솔하게 풀어내는 한국적 재즈를 꿈꾼다. 마치 전통음악에서의 산조라는 음악처럼... 한국의 전통악기 '가야금'을 통해 만나는 새로운 음악 세계, 그 세계를 여는 신비의 문을 여는 연주자가 바로 박경소이다.

7월 25, 26일(월, 화) - 고래:야!

'고래야Coreyah'는 한자로 옛 고 古 , 올 래 來, 끌어당길 야 惹 를 써서 옛것으로부터 지금까지 전해온 감성으로 동 시대를 살아가는 모든 사람들을 끌어당기는 음악을 하고 싶다는 뜻을 담고 있다.

*축제 분위기에서 모두가 홀린 듯 즐길 수 있는 유쾌한 창작국악*

전통예술의 신명은 축제판에서 공연자와 관객이 하나로 어우러져 함께 즐기는 데에 있다고 생각한다. 심각하고 어렵고 무거운 창작국악을 벗어나 누구나 함께 즐길 수 있는 창작국악을 만들고자 한다.

8월 4, 5일(목, 금) - 자유국악단 타니모션

타니모션은 가야금이나 거문고를 탄다는 뜻의 탄금(彈琴)이라는 단어와, 감동, 강렬한 감정을 뜻하는 emotion의 합성어로, 사람의 감정을 움직이며 타고 놀겠다는 뜻을 담고 있다. 2010년 가을에 결성한 국악+월드뮤직 밴드로, 실력파 전통음악 전공자와 재즈, 서양음악 전공자가 만나 독특한 색깔을 만들낸다. 판소리, 피리와 생황, 아코디언, 아쟁, 드럼의 독특한 편성으로 이루어져 있으며, 우리의 음악이 곧 세계의 음악이고, 세계의 음악이 곧 우리의 음악이라는 모토를 가지고 국적과 장르를 불문한 다양한 음악들을 우리 전통 음악 안에 수용하는 작업을 하고 있다.

서양의 음악을 순수하게 수용하여, 자국의 음악을 바탕으로 한 새롭고도 세계적인 장르를 만들어 낸 쿠바와 아르헨티나, 브라질의 음악들에서 영감을 받아, 가장 자연스러운 섞임과 어울림에 대해 연구하고 있으며, 현재 스페인, 사하라 사막, 집시, 멕시코 등의 음악에서 흥미로운 부분을 한국의 전통음악과 결합시켜 새로운 장르를 만들어내는 실험을 하고 있다. 타니모션은 이러한 시도와 음악을 ‘자유국악’이라 이름 붙여 활동하고 있다.

8월 8, 9일(월, 화) - All Look

신개념 국악 콰르텟 All Look[얼룩] 은 전통 음악만이 가질 수 있는 독특한 질감과 강점을 현대적인 감성과 접목시켜 유쾌하면서도 과감한 사운드를 구현하고자 한다. 또한 서양 실내악에서 가장 중요한 양식중 하나인 현악 4중주에서 모티브를 얻어, 현악기만이 가질 수 있는 민첩하면서도 섬세한 사운드를 얼룩의 감성을 더해 완성해 나갈 것이다. 가야금, 아쟁, 거문고, 해금 네 대의 악기가 가진 매력과 더불어 각 악기의 특성과 연주법의 차이에서 발생하는 다양한 현악기의 사운드들을 얼룩의 음악을 통해 풀어내며 ‘來올래來’ 라는 상징적인 주제를 전반적인 공연의 흐름을 이끄는 모티브로 사용하여, 다양한 음악적 이미지를 연결해주는 통로로써 얼룩이 추구하는 다양한 음악과 이미지를 생동감 넘치게 펼쳐내 보고자 한다.

8월 11, 12일(목, 금) - 시울雲 (SIUROON)

‘시울雲’은 서울대학교 음악대학 동문들로 구성된 월드뮤직 그룹이다. 2005.03.01 GM이란 Project 그룹으로 창단한 이후 ‘전통음악의 미, 대중과의 소통, 재창조’라는 모토로 우리음악이 가지고 있는 여러 가지 매력들을 현시대를 살고 있는 대한민국의 대중들에게 다양하게 소개 할 수 있는 음악적 시도를 해왔다. 이러한 시도는 현재 20여곡의 다양한 창작 작품이라는 결과로 이어져왔으며 또한 우리음악을 현대적인 감각으로 재창조하여 드라마틱하고 색채감 넘치는 음악을 추구한다는 ‘시울雲’ 만의 강점을 마련할 수 있는 계기가 되었다. ‘시울雲’은 멤버 각자의 색깔을 찾아 음악 안에서 자유롭게 표현하기 위해 창작과 연주를 분리하지 않으며, 상호 비평을 통한 공동 창작활동을 해나가고 있다. 이렇게 탄생한 음악들은 ‘자연스럽게도’, ‘자연’에 관한 메시지를 담게 되는 ‘자연스러운’ 음악의 성향을 띄고 있다. 이러한 ‘자연스러운’ 음악으로 이 시대의, 우리들의 감성으로 대중과 소통하려는 것이 ‘시울雲(Project GM)’의 목표이다.

8월 15, 16일(월, 화) - 음악그룹 나비야

2001 창단한 ‘음악그룹 나비야’는 21세기에 들어 더욱 화두가 되고 있는 ‘자연’을 음악적 소재로 삼고 순수한 국악기와 서양악기의 만남이 단순히‘섞임’의 퓨전이 아닌 국악과 서양음악의 경계를 넘어 음악의 하나 됨을 시도하고, 넓은 세상으로의 비상을 꿈꾼다. 2011 천차만별콘서트 음악그룹 나비야 ‘숲속 - 산소를 머금다’는 우리 전통음악을 바탕으로 한 자연의 소리와 실험적이고 새로운 창작음악을 통해 지친 현대인들에게 산소와 같은 맑고, 에너지가 넘치는 비타민 같은 음악으로 몸과 정신이 건강해 질 수 있는 매개체의 역할을 하고자 한다.

8월 18, 19일(목, 금) - 진윤경 밴드

JB 진윤경 밴드 - 시간을 걷는 소녀가 건네는 이야기

월드뮤직프로젝트 진윤경 밴드는 다양한 음악이 공존하는 이 땅에서 한국의 전통음악과 째즈의 즉흥성을 중심으로 연주자간의 긴밀한 호흡을 통하여 익숙하지만 새로운 21세기 모던국악의 창조를 지향 한다. 리더인 피리 연주자 겸 송라이터 진윤경이 전곡의 작곡과 구상을 맡았고 기타리스트 박현빈과 베이스의 고종성 드럼, 조성웅이 각자의 색깔과 개성을 잃지 않으면서도 서로의 음악을 이해하고 넘나드는데 그 음악적 중심을 두고 있다.

8월 22, 23일(월, 화) - 연희컴퍼니 유희

연희컴퍼니 유희는 한국예술종합학교 연희과 출신들로 구성된 연희그룹이다. 한국인에게 가장 가까운 놀이이자 일상이었지만 지금의 당신에게는 멀게만 느껴지는 전통연희. 연희컴퍼니 유희는 당신에게 조금 더 가깝게 다가가 사물놀이의 소리를 기반으로 하는 새로운 음악과 퍼포먼스를 보여주고자 한다.

'당신을 기쁘게 해드리겠습니다'라는 의미가 담긴 '유희(YOU-喜)'라는 이름에 맞게 생소하면서도 가장 친숙한 소리로 당신과 우리 모두가 함께 어울려 춤출 수 있는 음악을 경험할 수 있길 바란다.

8월 29, 30일(월, 화) - YAGI

‘YAGI’ 이야기, 또는 야기시키다. 라는 뜻. 음악을 통해 하나의 이야기를 만들어 나가며 사람들의 감성을 치유하고, 희망의 씨앗을 심어주고자하는 예술인들이 모인 단체이다.

국악, 한국의 클래식 + 서양의 클래식

한국에서 태어나 한국의 정서 안에서 살아온 사람들이 각각 다른 악기와 각각 다른 장르의 음악을 한다고 하여도 결국은 한국의 정서가 담긴 음악이 아닐까? Music Communication 作(국악), Son Plein(Brass Quintet), Verta(String Quintet) 이 세 팀이 모여 서로 다른 영역의 음악장르들, 서로 다른 음색의 악기들. 이들이 ‘일생’이라는 주제로 한자리에 모여 우리의 삶을 이야기한다. 전혀 어울릴 것 같지 않은 악기들이 모여 하나의 소리를 내는 환상의 하모니!‘혼자’가 아닌 ‘함께’ 그 길을 열고자 한다.

9월 1, 2일(목, 금) - 신라소리 연희단

신라소리연희단은 국립국악원의 전신이며 신라시대 궁중음악기관인 ‘음성서’가 자리했던 천년고도의 도읍지 경주에서 전통음악을 보존 ․ 전승하고, 보급 및 발전시키며, 시민은 물론 국내 ․ 외 관광객들에게 우리 문화의 우수성을 알리고 국악의 정체성을 확립하고자 창단한 단체이다. 신라소리연희단의 음악은 모두 ‘신라’를 모티브로 하여 작곡되었으며 이번 천차만별 콘서트에서는 다양한 장르와 표현들이 어우러진 ‘축제’의 콘셉트로 관객들에게 역사도시 경주를 직접 여행한 듯 한 느낌을 줄 수 있도록 신명 나는 공연을 선사할 것이다.

9월 5, 6일(월, 화) - 음악대륙 가이아

가이아는 ‘아름답고 맑은 음악으로 세상을 기쁘게 한다.’라는 뜻을 가지고 있다. 또한 판게아 이론에 근거하여 음악을 하나의 유기체로 인식하고 예전의 대륙이 하나였듯 세상 모든 음악이 하나이고 그 하나에서 다양한 음악들이 시작한다는 생각에서 붙여진 이름. 그래서 가이아는 변화를 두려워하거나 고정관념에 얽매이지 않으면서 국악의 새로운 면모와 다양성을 대중에게 전달하고, 다양한 음악장르를 국악과 통합하면서 새롭게 발전하는 음악을 만들려고 한다. 또한 가이아는, 그렇게 발전된 음악을 위하여 전통음악의 무게를 가볍게 생각하지 않고 꾸준히 공부하고 연습하기 위해 모인 단체이다.

9월 8, 9일(목, 금) - 望나니

그림형제의 동화 ‘헨젤과 그레텔’ 이야기를 현대적으로 재구성하여, 자신만의 삶을 살아가고 있는 현대인들에게 사회적 약자에 대한 관심과 공감을 이끌어 내고자 하였다. 또한 기존의 창작 판소리와는 달리 움직임이 강조되어 관객들의 눈길을 사로잡는다. 이로써 광대들이 흥겹게 뛰어 노는 진정한 ‘판’의 의미를 다시금 생각하게 한다.

9월 15, 16일(목, 금) - 정원기

우리 전통악기가 가지고 있는 소리의 질감은 독특하다. 마치 1200도 가마에서 막 구워진 사기의 그것처럼. 목탄으로 슥슥 그어 순간적으로 표현하는 크로키와 같이 작곡가는 공간에 우리 음악이 가진 전통적 질감을 과감히 그려낸다. 그래서 그의 작품은 재미와 신선함으로 넘친다. 마치 어디로 튈지 모르는 아이들의 스케치북을 들여다 보듯이. 그게 그렇게 재밌나 보다.

9월 19, 20(월, 화) - Acoustics

다양한 음악을 전공한 멤버로 구성된 Acoustics는, 조금 더 새로운 창작국악의 방향을 제시하고자 결성된 팀. 기본적으로는 전자사운드의 사용을 가급적 배제하고 나무로 만들어진 자연적 악기의 질감을 극대화시킨 어쿠스틱음악을 지향하고 있고, 전통국악의 선율과 리듬을 최대한 살린 연주음악과, 전통악기의 어법을 바탕으로 한 대중적인 노래 곡을 함께 연주하는 팀이다.

9월 22, 23일(목, 금) - Feel In

현재 서울대학교 국악과에 재학중인 동기, 선후배끼리 뭉친 팀. 아직 미숙하지만 음악에 대한 열정하나만은 정말 뜨거운 친구들이다. 이제 곧 있으면 사회에 나가는 우리들, 그 전에 좀 더 순수한 마음으로 음악을 하고자 뭉쳤다. 하고 싶은 음악, 대중들에게 쉽게 어필할 수 있는 음악, 그리고 우리나라음악을 모티브로 하는 음악을 연주해보고 만들어보고 들려드리고 싶다. 오늘, 이 공연을 통해 날개짓하고 나아가는 우리들을 지켜봐 주시기 바란다.

9월 26, 27일(월, 화) - We Project

WE PROJECT의 WE는 WEST & EAST의 약자로 동서양의 만남을 의미하며 동시에 ‘우리’라는 뜻도 담고 있다.

현대적인 감각과 실험적이며 도전적인 정신을 토대로 끊임없는 노력을 통해 우리음악의 올바른 계승과 발전, 새롭고 다양한 기획을 통해 대중화, 세계화를 위해 국내 동, 서양의젊은 음악가들이 뜻을 모아 만든 앙상블로 국내 뿐 아니라 꾸준한 국제교류를 통해 민간 홍보대사로서 한국의 문화 위상을 드높이는데 앞장설 팀으로 부상중이다.

WE PROJECT의 공연은 전통 국악기들의 앙상블이 전체의 음악을 주도하며 기타. 서양타악(마림바.라틴악기.팀파니),건반등이 화려한 색채를 더해주며 다채로운 리듬구성과 다이나믹한 음악구조들이 특징이 되어준다. 꾸준한 월드뮤직 연구를 통해 다양한 시도와 새로운 접목들을 통해 우리 음악을 세계시장 안에서 동양음악의 대표아이콘으로 만들기 위해 노력하고 있다.

9월 29, 30일(목, 금) - S.A.L.T

솔트는 Sketch A Leave's Tale 약자로 나뭇잎의 이야기를 그려나간다는 의미를 가지고 있다. 본래 E-story라는 이름으로 활동을 해오다가 음악적 지향점을 바로잡고서 개명을 하게 되었다. 각 계절마다 변화하는 나뭇잎은 그 모습과 색 뿐만이 아닌 나뭇잎을 바라보는 사람의 마음까지 변화시키는 힘이 있다.

바로 그것이 우리 salt가 추구하는 음악의 하나. 똑같은 이야기를 듣고서 각자 다른 느낌과 생각으로 받아들이는 것처럼 우리는 전통의 재해석 부분에 있어 우리가 바라보는 시각, 더 이상 음악장르가 국악뿐만이 아닌 대한민국의 국악 전공자 입장에서 재해석을 시도하고 있다. 매번 새로운 레퍼토리가 나올 때마다 ‘과연 이것은 국악기의 음색을 빌려온 현대음악인가, 국악의 대중화에 기여하기 위한 음악인가’의 가름 길에 서게 된다. 결국 우리가 정한 음악의 방향은 전통판소리의 ‘눈 대목’ 부분을 한자로 풀어 전달하는 것, 정악, 민속악등의 모티브를 현대화 시켜 선율을 전달하는 것에 초점이 맞추고자 한다.

10월 3, 4일(월, 화) - 아시아뮤직앙상블 A.M.E

A.M.E(Asia Music Ensemble)는 베트남, 몽골, 한국에서 전통음악을 전공하고 현재 한국에서 활동하고 있는 아시아 뮤직 앙상블이다. 서로 다른 전통을 걸어온 각 나라의 악기 연주자들이 한 자리에 모여 그들만의 색채로, 최근 주목받고 있는 아시아 음악의 영역확장을 꾀하고, 공동 작업을 통해 음악을 즐기며, 다문화 사회에서의 보편화에 주목하여 결성되었다. 2010년부터 한국전통음악의 장단, 선율, 정서를 바탕으로, 한국적 색채를 풍기며 각국의 악기와 전통음악의 개성을 드러내는 음악작업을 통해 이미 가진 것이 아닌 새로운 것에 도전한다. 훗날 21세기 한국음악이 아시아를 대표하는 음악이 될 수도 있다는 꿈도 꾸어본다. 이번 천차만별콘서트를 통해 A.M.E의 다양한 레퍼토리를 만나 볼 수 있다.